塔塔君 @218879

巨人作画浓度好高，属实韩吉风光大葬了。

在日本电影中，坡道与港湾似乎总是自然而然承载着纵向独特的情动。宫崎骏及其影响下的吉卜力动画，也是永远擅长描绘这份理所当然的重力，此处，奔跑时而离地的身姿和飘扬的辫子与之抗衡，此为“鲜活地活着”本身。

像NS游戏（乳任了）

二话不说放主题曲（包括主题曲的钢琴版）的方式相当廉价，也难怪连粉丝都说“能动就行”了。

只说前半的话，作画见长的形式与少女DIY的故事的同构，来自于偏执地把现代科技的创造从DIY概念中剥离出去的立场，这更像是为手绘动画寻找一种宣言。通过双手来创造物件的活动中，DIY让无意义之物在连接、改造、组合中成型，手绘动画在通过符号诠释写实活动、自然现实时，其不规整性、非同一性也释放了现实世界的均一、固定，两者在温润的创造活动中相遇，并觉醒动画作画本身的自我意识。后半制作树屋没有延续这样的同构。

细想本作对青春主题探索出来的答案大概是异质的。美好的青春也是可怖的，茂夫似乎迎来了第一次青春伤痛草草结束了他的故事，但他绝不是成为“正常人”了……青春大概就这样得过且过地过去了，忽视着各种疙瘩，如此长大成欲以谎言修饰之的大人。

这不就是《超人总动员》的中年危机家庭喜剧模板么。东映动画的“三渲二”还是很有情商的，晓得哪些特效还是交给手绘来表现，就是为什么开头那些漫画符号没坚持全片呢？

出崎统认为不能将赛璐珞画与背景画两者完全分开看待，其搭档小林七郎的背景美术还构建了世界，和角色一同参与表演。小林之徒男鹿和雄与作为“画面构成”的川尻善昭很好地实践了这一思想，本作最重头戏的情节——粘土人们向着同一个目的地出发、并以赛璐珞画的身躯组成背景美术的城堡，砌成动画的肉体。电影高潮处小白角在这座身体城堡间穿梭时，场景美术与背景动画相互交替着，动画的器官也在整体而统一地演奏着生命的脉动。

戏仿作为贯穿全作的形式不是问题，可是同一个玩笑开一次就够了，这片开了十二次，还是没有真货。双马尾的发圈被砍断了还能再买，黑道的手指被切了可就安不上去了。

大片没怎么感受到，浮夸我感受到了，和手游改动画标杆（贬义）《Fate/Grand Order -绝对魔兽战线巴比伦尼亚-》的差距大概是作画资源。

【HIKFF46 ONLINE】男孩始终被挂在墙上，那飞窜的视角，叙述者是何人？寺山修司曾让家之四壁倒塌，无处安放即将膨胀的记忆也带领家人飞散四方。

算是完全不担心大地丙太郎会做不好。尴尬的是，这部作品的成功是建立在原作的萎靡和不思进取上的。