塔塔君 @218879

两个女孩经历各自亲生父母的伤痛之后，如何接入再婚家庭的新环境，这个过程是被省略的。取而代之的，以这种萌系作品的符号性越过了现实主义的沟壑。观众正如她们的父母一样，不带质疑地接受了她们令人欣慰却不知来由的懂事生性（并享受她们带来的这种感动）。正是她们作为萌系角色本身存在的符号性，基于她们无条件接收观众投射来的爱怜，才是空气系这个安全日常乐园的根基。就这点来说，空气系再怎么变换题材也依旧是空气系本身。

为什么男主角的病名是“停滞”，而没有为它安上什么学名，是因为关乎时间、岁月、年龄，甚至是日常自身的状态。我视之为是零零年代想象力的一种诗意。

大仓崇裕系构的前半不仅主线鸡肋，还和各位客串剧本家展现了什么叫各讲各话，大咖划水不说，押井守的老调重弹反成了控场；村越繁系构的后半虽然结构要好，但执行上，千明孝一主导的第22话比他更懂如何诠释母亲的经典主题，也比以悬疑为噱头的前半部分更懂得如何写一个悬疑短篇故事。更哭笑不得的是，正邪鲁邦的噱头明明最早开始宣传，结果编剧好像倒数第二话才想起来。

与原作中场景被瓦解、只剩下运动的身体不同，动画却加入了他人的视线，保留具体场景，这揭示了动画版从各种“看”与“被看”的视线出发，多视点建立了稳固具体的空间，但第7集原本不可质疑的空间固定性也呈现了不该出现的非同一性，身体性从水手服扩张到了整个空间，被观察的少女，以这样一种方式客观的世界的权威进行了“反击”。那些既是相互独立的个体，又是同一身穿水手服的多重身幽灵，一种名为“她们”的群像存在于空气中。

比Part.1好，仿佛经历了磨合期的成熟产品。

只能说，已经自诩商业作家的人交出毕业作品级别的动画在电影院上映，是很需要勇气的，更何况还是一个无时无刻让人联想到新海诚的新作家，以至于还得下意识对标《星之声》。

《Fate/Grand Order》的动画里，只有这一部真正地呈现了什么叫诸神之战。并不是单纯堆砌作画资源拉大广角大幅度运镜就可呈现战场的广度，而是让场景空间的设计和对峙的调度，真正呈现何为信义的坚守、背叛的崩坏，并成为这些互相对立的价值观的声腔，进而挖掘世界观的广度。

在关于下北泽的动画上，前作注重人文痕迹的景观，本作注重组成风景的人。在这个基础上，实景拓摹的背景和小林治率领的Web系作画，看似两极背反的两者却拉锯出一个关于写实的散漫地带。高度概括的人物作画像与背景割裂，如照片一样的背景就像是无人空城，但人又像是幽灵切实地存在于此。正如城市之中，这时他到来，那时他缺席，城市依旧保持着无言的包容性，允许你在与不在，但无论如何，却一定会证明你曾存在于此，你曾活于此。

小太刀有几把刷子早就知道了，倒是末泽慧远没到单挑电影导演大梁的程度，完全就是被小太刀剧本吊着走。小太刀瘸一条腿走，末泽慧跟着一起瘸两条腿走。