塔塔君 @218879

我认为《怪物之子》不好的，已巧妙地转化成此片的好。此次的细田守不再左顾右盼，直接将点滴散落在箱庭各方，在各式各样的“冥冥之中”组成叶脉、枝干，脱离时间的叙事，乘着小小新干线观察稀释的记忆，演着小小箱庭里的公路片，期待小小的一举一动将你我的历史牵绊相交。

个人看得很开心，私心分。这个本子是非常好的，把看书做书作为终极目标，为了实现目标只能一步步进行，包括开场用被褥垫脚开门也是不可或缺的一步，更不用说在第十集才展开世界观的有条不紊了。只是，故事里许多桥段要让动画这种简化概括的影像艺术实现实在是太困难了，比如怎么展现是否用过洗发液洗过的头发呢？

什么是朴素的精神，我相信这是本作一直在诠释的东西。OP一闪而过“蜡笔小新”式的画风，让人想起本乡满监督作为《蜡笔小新》系列的最初功臣，他似乎三十年如一地贯彻这种朴素，既不作为炫技也不超出作品承载的精神。《小书痴》贵在娓娓道来的舒缓，这种舒缓既能讲述生活的热情，也能如ED一样不知不觉贯穿人类文明，时间本该如此，世间也本该如此。可惜，作为一个篇章的完结，结尾两集该快不快，该慢下来不慢，实在是不如人意。

#siff23#“我记得有人说如果画成这样还不如请真人来演。如果是拍成真人版的电视剧会拍下很多累赘的东西，好比演技以及背景都会影响到质感。动画的优点恰好可以把这些累赘去除掉。如果观众说我们剧中的高中生非常写实，那就表示我们画的东西成功了。很多地方是只有动画才办得到的。”——望月智充谈《听到涛声》

补标。今千秋在给定限制的情况下，做得相当不俗。在动画缺乏“动”的情况下，考验的就是以剪辑为主的调度。

少有的一部高达对家族角色如此分明的描绘构造了极其紧密的社会角色关系。诞生万物的女性在战场上成为主要角色，又直接点明主导和控制战场的是作为父辈的男性。老中少分别寻找自己的社会位置，同时又陈列着少年未来的人生阶段。胡索的悲剧也在于此：在年龄维度上预示了他将成为父亲的继承人，作为永远少年的他又是母亲的傀儡，他的战争是便是摆脱家族角色的框架，然而他能用以摆脱的方式又是在战场上成为父亲，这已然是一个死循环。

这一部就相当流水账了，三个“恋人”实际上都可以单独成章，但放在一部电影里故事拼凑感就太严重，无论哪个“恋人”都被弱化淡化。另外凤的人设尤其发型区别也太大了，新老素材的剪辑在人设匹配上就不能更靠近一点吗？

重新剪辑之后，阿姆罗与母亲的一场戏更显得举足轻重。也是重看才觉得富野台词的跳跃性在这里尤其重要：如果能两三句话说明白，那为什么母子也不能互相理解呢？但是也因为只有两三句话，难以启齿的千万语观众也不言自明了吧。

安彦良和还活在上世纪七十年代，这并不是说他沉溺于那个永远的U.C.0079时空，而是那个高畑勋、宫崎骏还在制作世界名作剧场动画、日本动画的自然主义写实刚刚迈出历史性一步的七十年代。或许是过时了吧，或许是老人的笨拙手工活吧，但当孩子们许愿多安与阿姆罗远离战争，此时阿姆罗早已不需要更多现代的心象世界描绘，不需要制造主观性的奇景，少年欲言又止的表情具备打动观众的灵魂力量。

一下子分不清弑父到底是大河内味还是传统高达味，反而是富野擅长的毒母形象在大河内的创作谱系中比较少见。

虽然不能把锅全给编剧这个道理我都懂，但本片的妈妈改成爹，本作就和《甲铁城》没什么区别了。只要解决好父子（或母子）关系，世界的问题就能迎刃而解这点也是一样的。说到底大河内的作品虽然一致地摆出“反父权”的姿态，但他哪敢弑父过。