塔塔君 @218879

肉子的人设与表演是有意与全片脱节的，有如老东映动画电影的角色那样充盈着形变演出。这是因为女儿喜久子眼中天真的肉子永远与那现实主义的悲伤格格不入，她未把肉子当做一个真正的母亲（现实的人）看待。因此，在故事最后肉子对喜久子的真诚坦白，通过直这份宛如山田洋次的平民电影一样不加掩饰的情感倾泻之后，肉子第一次在影片中露出了作为现实中的人的表情，与喜久子初潮到来、象征成长的一瞬间，同时到达了影片的终点。

不乏体谅的投射，以这对兄妹展现囿于环境的愚昧的讽刺。妹妹将死，哥哥却模仿着父辈举起虚无的枪支向看不见的敌人开枪；妹妹随战败而死去，正如无知于妹妹病入膏肓的状态，少年也逃避不去认识这个国家的现状。这构成了全片最强烈的一个反转：我们一开始希望通过哥哥的自述去共情这对兄妹如何成为受害者，但高畑勋却告知观众这样的平民也是加害者本身。最终，兄妹的幽灵作为一种无可救药的病原体，可怜又可恨地根植于“现代”之中。

这片子在穿越异世界的背景下不讲穿越，讲生存、成长，非常新颖，对于如何在残酷的社会生存、如何信任他人都自有一套入世法则。中村亮介的演出也不再为炫技，好好讲了一回故事，加上靓丽的水彩背景和用心的配乐，看的非常舒服。所以监督你是喜欢大腿、侧乳、尻哪个多一点呢？

“拿出真本事”故事的另一面，各种视角对世界认知的生成过程交织着故事，认知的差异不断挑战着表面和谐的一切；而在时间长河面前，“你一生的故事”又只是沧海一粟，如此不值一提。最终通达的道理是世界的周转不附属于你，人与人的关系在活着的道路上是不断妥协而非相互理解。正因越体认到“异”世界的客观存在越是加深这种无力感，在这个奥德赛故事的序章中，一个既审视又矛盾的距离已经悄然拉开，固然这不是一个浸入的故事。

几乎看不到任何异世界作为主体的意识，几乎看不到任何前作的自嘲式诙谐，那和一般的异世界男频动画有什么区别，不如说站在前作开掘出来的扎实上，败光前作创造的高光。

现代的狂欢、忧郁与随想。

一部猎奇动画，贵在够诚实和直接。有人说像皮影，但我觉得早已经跳出皮影的平面演出，已用画术在剪纸上构建空间感了，要是不滥用光圈的失焦就更好了。

重看。可以确认一点的是，汤浅做完《宣告黎明的露之歌》后，似乎彻底和以前的自己割席，此后他的空间再也不为身体所动。《露之歌》当然以舞动的身体为主，但能操纵的水体也成了可自由形变的空间，以高潮处连接起两代人记忆的长镜头讲的是告别，也是空间表演的绝唱。（此后的《若能与你共乘海浪之上》的可形变水体不是空间，而是身体。）《犬王》的“泯然众人”之路，从犬王开始为平家唱述隐秘于历史的故事时，他从未像当初和友鱼共舞于桥上那般获得空间的自由，他对空间所做的是用戏法和装置进行整饰。我们未能看见十年前汤浅政明那般对空间施展的魔法，即便是友有（友鱼）和犬王如此精彩的绝唱一演，但越是取回正常的身体，越无法改变世界的内部，空间还是继续一动不动地按照规矩铺陈开来，并冷漠地忘记他们的故事，冷眼旁观他们呼喊自己的存在。

布洛赫指出童话故事的乌托邦性质：“童话故事叙述的是一个愿望满足的故事。”童话主角被压迫的身份诱发的不满情绪构建是整个童话故事的根源。但故事中段，波吉实际上失去了不满的根源。人人都有温柔的一面，并非意味成功塑造了复杂的、非二元式善恶观的人，恰恰因为粗浅的刻画导致角色无法呈现复杂深邃的弧光，而是矛盾割裂的。割裂的角色也导致故事世界无法成为一个独立自恰的客体，因此波吉并未真正经历世界，他的不满无法持续。

平稳不铤而走险的改编已经完爆作为同期日常动画的《熊巫女》，典范。川面真也依旧继承了静止机位大法，这次他那套沉默的幽默多了几个热闹的角色，形成对比，意外有趣。最后我还是要在这里表白我老婆，宫野宫野最可爱！！

边打怪边你侬我侬，打完齐齐跳个舞难忘今宵，这是哪个年代的土味Teen film哦wwwww