焚紙樓 @402674

又名『新海誠本人教你拍一部嘲弄「新海誠電影」的電影』。「世界系」被粗暴的鑲嵌回「世界」這個母體，世界系的每種美好傳統都在是配角也是觀眾的現實目光的滲透之下，暴露出它本來的面目──是的，「本來」。你曾為男主的聖母性格感到不耐嗎？曾為女主的最終抉擇閃過一絲太自私了吧的喃念嗎？恭喜，你已從世界系之中畢業。只是，畢業後迎接的，是肩膀更有力量的喜悅，還是沒有比世紀末更好的終日烏雨？追隨《星之聲》而來的我等沒

中島一基成就了《天元突破》，卻從此束縛了今石洋之。中島的熱血是建立在破壞框架之上，而這個框架卻是他自己劃的，即使如蓋特射線毀天滅地，他都得先安上一個螺旋力無限的設定讓敘事安心，方安排打破設定的人以突顯打破這個事實是何等衝勁；然而今石和石川賢的衝刺，是仿若鑽頭毫無來由地從褲襠竄出來鑽破太空梭那樣，從頭到尾都是也只是Climax。另，這種後期在戲院全程看完，其實有點光害汙染……

不好看，不意外，不失望，然哀惋。唱名儀式也許是日本電視動畫（乃至有限動畫）最具標誌性的敘事語境，幾原邦彥在1990年代將這個傳統推至巔峰，卻在2019年的尾聲親手將它走火入魔......

豆瓣片名《孤独地躲在墙角画圈圈》，這是什麼照著象形文字來的神翻譯……

兩面不討好。對新觀眾而言，鏡頭樣樣有鋼鐵人蜘蛛人和各類「大片」的影子；對老觀眾而言，主旨則處處是Mebius前三集的痕跡、是彈了十一年的老老調。說到底，巨型特攝變成等身英雄，不就是削足適履嗎？

絲毫不像老番新拍，反而更像一卷當年拍完扔在倉庫忘記拿出來播的遺產。完完全全的老風味，老到犽羽遼那些笑話放在2019年（其實連載後期就開始被反彈）早已與性騷擾無疑，劇組卻依舊放行。這部電影並不好看，而且食古不化；然而，對我們和吉永史這樣的「曾經拿犽羽遼性幻想」，在近年越來越多老片重啟的觀眾而言，食古不化也許並非如此負面的詞彙，也說不定吧。

「28歲OL專屬作品」。以後都說純愛已死，我們便能拿赤坂アカ反駁之；以後若說SHAFT．我們便該拿畠山守反駁之。

總覺得題材不適合電視動畫這載體，每週20分鐘的硬性中斷讓整體風格時而鬱悶時而只是單純的悶。不過電影就會更好嗎？也許未必，看看《BLAME!》，也許這是後末日公路片的共通通弊，也說不定。

宮下藤花和不波吉普是兩個個體，只有在OP裡，才展示了他倆之間的具體關係：藤花親眼看見本該是「自己」的物象（鏡子，影子）動了起來，然而當她一轉過眼，這些物象卻又會倏地變成不是不吉波普的另一個人。是籐花的視線賦予了不波吉普生命，只有她察覺「自我」存在且有存在感時，不吉波普的這份「不自我」才始有騷動的意識與意義，而非否認。很矛盾的關係，就像存在感爆棚的世界之敵，得由毫無存在感的幻影死神來抹殺一樣矛盾。

結局不盡人意。與其安排神的真實面目是六花，安排是內海不是更好嗎？畢竟前者怎樣都無法聯想到逃避自閉，後者最後兩集爆發的懦弱無奈卻足以讓人相信他想躲進一個自己打造的滿是怪獸的小圈圈。這兩個角色實在該合寫成一個的。不過，儘管如此，本作依舊是長谷川圭一的新高峰，更是雨宮哲的最顛峰。

表情包很好用。

對白華麗絕倫。鴨田至一和岡田摩里的關係猶如毛利亘宏和小林靖子，皆是帶藝投師，一帶一路的在其師系構的作品中補筆學習。所以，當岡田抽不開身投入《鐵血孤兒》的手遊，鴨田便很自然的上位掌符。是因為這樣，鴨田才推掉了自己作為小說原作者的本片動畫的劇作嗎？如果是，那可真是太遺憾了。