ep.2 春の嵐
时长:00:22:54 / 首播:2009-07-08
脚本:高山文彦 分镜/演出:长井龙雪
脚本:高山文彦 分镜/演出:长井龙雪
吐槽箱 28
#1 - 2011-3-26 12:04
亚历山大·冯·洪堡 (万物非主,惟有真主。)
#2 - 2013-6-11 20:40
v仔💎 (さくら咲く〜君に会いたい)
#3 - 2014-2-22 23:47
糯米团子 (Boom!)
#4 - 2014-3-5 16:06
chaucer (あなたの傷は私の食べ物)
#5 - 2014-10-27 02:14
高原 (平行)
#6 - 2017-3-31 23:51
莉萝爱 (在迷茫中前行( ̄▽ ̄))
#7 - 2017-11-2 11:05
FATE&SOUL 21 (逐渐回到正轨)
#8 - 2018-1-1 16:29
windrises (一个纠结的面瘫伪宅)
#9 - 2018-2-10 12:01
[蜡烛]
#10 - 2018-2-22 21:47
风间千月
#11 - 2018-7-13 20:38
rikka0612
#12 - 2018-9-25 00:01
非常交易 (为什么有超神作这一评价……)
#13 - 2019-1-13 04:13
肉丸慕斯 (燃尽阿抖)
#13-1 - 2019-1-13 04:19
肉丸慕斯
小晶在床上弄头发那里是不是田中的原画?
#14 - 2019-1-18 23:40
alexzyf
#14-1 - 2022-12-24 23:42
alexzyf
4年前的我居然只吐槽了这么一句,属于没话找话,也可能是当时只觉得好但是根本无法稍微详细一点的说。一定程度上来说,因为没有背负着第一话那样的叙事结构任务,本话更加自由的发挥了过于教科书版的文艺演出。看似包括美术摄影在内的艺术风格定调已给演出立了限制,平庸的演出家或至此甘于单纯的扮演连续性的辅助,但是JC的演出精英们的剪辑让我颤栗。当然了,日本动画比起实拍更注重“镜头与镜头之间”已是老生常谈,但是并不是每个动画都能像本片一样让你领悟让 米特里的那句话。这并不是忽视了本身镜头表达的精准,美感、创造力和克制(特别是下午才刚鉴赏过电锯人最新回乱开花的文戏构图和机位)——实际上就刚看过的这集,也能想起无数的构图表达,无论是咖啡厅里,学校里,卧室里文戏机位的精准适当,亦或是黑暗中的卧室,幻想的情景,祈祷的教堂,光影强烈的画室,廊下的相遇等部分镜头本身的设计美感,但是这些部分抛去小林七郎的美术或JC的摄影这种,不同时代的很多其他或老手或若手也可以有各自的精妙和创想。但是本作本集对于剪辑时机和镜头时间的精准把握,对剪辑中声音和画面拆分与否的处理,各种段落之间转场衔接的处理,实属并不常能遇到。这进一步体现在三个层面:首先是对叙事上频繁切换段落,场景,且时间跳跃的需求的完美处理,其次从场景镜头的剪辑平缓而不平淡地不断引入新的段落场景,到具体的每一场文戏中各个镜头的时间把控以为相应的情绪和氛围留下足够时间,剪辑也是本片风格系统中核心的一部分。最后,无论是茶水和心潮一起晃动直切夜晚房间的俯视,亦或者结尾那段校园空镜头缓慢移动心声独白后的顿挫,这种精准把控下的利落,以不同的形式在各种杰作中出现,但是永远是我的最爱。
#15 - 2019-9-23 18:54
MaL131
#16 - 2019-10-3 11:00
fr-lve
#17 - 2019-10-4 16:18
paolino (可愛くなりたい / 可愛くてごめん)
#18 - 2020-2-12 21:20
Y酱的忧虑 (怠惰)
#19 - 2020-11-14 10:26
先生 (太初有道,道与神同在,道就是神……道成了肉身)
#20 - 2021-1-5 21:33
TanYuan947 (你好啊!:)
#21 - 2021-11-21 11:47
Satanial (越看越二,越二越看)
#22 - 2021-12-20 23:19
startide
#23 - 2022-5-18 14:43
破裂人偶
#24 - 2022-5-31 01:10
ackton
#25 - 2022-7-27 13:18
et
#26 - 2023-3-20 21:21
東雲諒子