这片子能过估计你，国审核的觉得看的人不多吧，日本人看的是历史，你；国人看的是当下。 标记时发现我吐槽写了你；国收藏被自动转为仅自己可见，这就是你；国人的当下。
坏了 我带脑子看了 前后演出风格变化很大，个人更喜欢开头以声音和触觉引出景致的部分，但后半几乎都是以犬王为核心的视觉表演了，犬王的演出很华丽，那么友鱼呢，他到底“看”到了什么。
像是露之歌与乒乓的中和之作
汤浅你在干什么啊呜呜呜
观影前以为是历史正剧，原来是孤独摇滚。能剧与摇滚舞蹈等现代艺术的融合，从表现手法渗透至故事的叙事中。车水马龙间法师与犬王重逢，人们虽然无力改变时代，但依然能在六百年后的东京街头相对而歌，汤浅还是挺浪漫主义的。「统一需要秩序的维护」，封建集权制下没有活着的思想，再优秀的文艺从业者也不过是历史长河中的小人物，此悲古今相通。
演出手法还是蛮让人惊喜的，那种现代与古典的结合也相当有意思。不过制作上稍稍有些可惜，中段的歌舞部分存在明显的音画不同步和画面重复使用问题，同时一些群众的眼睛画的不好，双眼无神。
太酷了！！故事本身不复杂，但寓意深远。事前了解了剧情其实不是很期待，但在影院看到那几首歌的不间断表现真的有种灵魂出窍融合的震惊感，这估计是在家里看不会有的体验。结局现实无奈又浪漫，想说句俗话：友鱼hso受不了了
（8.0）整篇以歌舞为主体，剧情完成了推动一个演出到下一个演出的过渡任务，演出和作画没得说的狂野与精良。
穿越古今的叙事诗，无论是内容还是形式都是古与今的强烈碰撞，视听上极度夸张化，时代的错乱产生的混沌感是前所未有的体验。作为汤浅半退休的一部作品，故事的主题更是带了一层别样的颜色。
不够疯。历史故事很迷人
去电影院看的，基本没什么宣发加上电影院也不大，基本上算是包了个场。看之前本来还挺喜欢汤浅政明的……看了之后更喜欢了hhh。就好这一口！
汤浅政明将几百年后的摇滚与几百年前的猿乐相结合，现代与古代，叛逆与保守，无疑是属于室町时代的波西米亚狂想曲
在电影院看这个片真是一种享受啊
牛逼
在电影院看果然有意思啊，任何故事都值得被传承下去，因为它们就在这里
电影院观看，完全没看懂讲些啥。音乐方面第二第三首还有最后的二重唱人声唱得挺好，还可以。不过总体上音乐还是感觉没有很好听，没有Get到。其实想表达的是古代日本文学小说是用和歌和诗来进行叙事，用现代的手法重现一下这种文学表达手法。所以看完最想做的一件事情是有空从头到尾阅读一下《平家物语》原作。总之没有觉得很好看
已经没法用语言形容这片在电影院看完是什么感觉了，就像膏潮了整整一个半小时一样，摊在椅子上只剩下喘气了。先不谈本身的历史以及现实隐喻，也不谈出色的角色塑造以及弧光，只谈音画体验就已经值回票价并且超出很多，在电影院看肉眼可见的比电脑上看强一亿倍，千言万语汇成一句话，汤浅政明是我爹
细致的音效配合别样的演出将盲人的感性具现化，前半有点奇幻色彩的历史剧一转热闹喧嚣的摇滚音乐剧(题外话avu唱歌厉害是公认的，但没想到配音感觉都强于现在业界的一些声优了)最后一曲和揭开真相并行还是有不完全燃烧感
+
山田尚子通过与那段历史同时期的局外人琵琶视角，突显了小人物在历史洪流之下的无力感；汤浅政明刻画的六十多年后这个特立独行、张扬至极的“摇滚”组合，却也最终不得不被历史抛弃、掩埋、遗忘，而为官方服务的“正确的”平家物语、能乐师却能流传至今。这是历史的一部分，还是某种凌驾于历史的力量？但是别忘了我们能看到犬王的故事，是由开头和结尾的这位生活在现代的琵琶法师传唱的，这是否是汤浅自己的呐喊呢？
犬王
这片子能过估计你，国审核的觉得看的人不多吧，日本人看的是历史，你；国人看的是当下。 标记时发现我吐槽写了你；国收藏被自动转为仅自己可见，这就是你；国人的当下。
坏了 我带脑子看了 前后演出风格变化很大，个人更喜欢开头以声音和触觉引出景致的部分，但后半几乎都是以犬王为核心的视觉表演了，犬王的演出很华丽，那么友鱼呢，他到底“看”到了什么。
像是露之歌与乒乓的中和之作
汤浅你在干什么啊呜呜呜
观影前以为是历史正剧，原来是孤独摇滚。能剧与摇滚舞蹈等现代艺术的融合，从表现手法渗透至故事的叙事中。车水马龙间法师与犬王重逢，人们虽然无力改变时代，但依然能在六百年后的东京街头相对而歌，汤浅还是挺浪漫主义的。「统一需要秩序的维护」，封建集权制下没有活着的思想，再优秀的文艺从业者也不过是历史长河中的小人物，此悲古今相通。
演出手法还是蛮让人惊喜的，那种现代与古典的结合也相当有意思。不过制作上稍稍有些可惜，中段的歌舞部分存在明显的音画不同步和画面重复使用问题，同时一些群众的眼睛画的不好，双眼无神。
太酷了！！故事本身不复杂，但寓意深远。事前了解了剧情其实不是很期待，但在影院看到那几首歌的不间断表现真的有种灵魂出窍融合的震惊感，这估计是在家里看不会有的体验。结局现实无奈又浪漫，想说句俗话：友鱼hso受不了了
（8.0）整篇以歌舞为主体，剧情完成了推动一个演出到下一个演出的过渡任务，演出和作画没得说的狂野与精良。
穿越古今的叙事诗，无论是内容还是形式都是古与今的强烈碰撞，视听上极度夸张化，时代的错乱产生的混沌感是前所未有的体验。作为汤浅半退休的一部作品，故事的主题更是带了一层别样的颜色。
不够疯。历史故事很迷人
去电影院看的，基本没什么宣发加上电影院也不大，基本上算是包了个场。看之前本来还挺喜欢汤浅政明的……看了之后更喜欢了hhh。就好这一口！
汤浅政明将几百年后的摇滚与几百年前的猿乐相结合，现代与古代，叛逆与保守，无疑是属于室町时代的波西米亚狂想曲
在电影院看这个片真是一种享受啊
牛逼
在电影院看果然有意思啊，任何故事都值得被传承下去，因为它们就在这里
电影院观看，完全没看懂讲些啥。音乐方面第二第三首还有最后的二重唱人声唱得挺好，还可以。不过总体上音乐还是感觉没有很好听，没有Get到。其实想表达的是古代日本文学小说是用和歌和诗来进行叙事，用现代的手法重现一下这种文学表达手法。所以看完最想做的一件事情是有空从头到尾阅读一下《平家物语》原作。总之没有觉得很好看
已经没法用语言形容这片在电影院看完是什么感觉了，就像膏潮了整整一个半小时一样，摊在椅子上只剩下喘气了。先不谈本身的历史以及现实隐喻，也不谈出色的角色塑造以及弧光，只谈音画体验就已经值回票价并且超出很多，在电影院看肉眼可见的比电脑上看强一亿倍，千言万语汇成一句话，汤浅政明是我爹
细致的音效配合别样的演出将盲人的感性具现化，前半有点奇幻色彩的历史剧一转热闹喧嚣的摇滚音乐剧(题外话avu唱歌厉害是公认的，但没想到配音感觉都强于现在业界的一些声优了)最后一曲和揭开真相并行还是有不完全燃烧感
+
山田尚子通过与那段历史同时期的局外人琵琶视角，突显了小人物在历史洪流之下的无力感；汤浅政明刻画的六十多年后这个特立独行、张扬至极的“摇滚”组合，却也最终不得不被历史抛弃、掩埋、遗忘，而为官方服务的“正确的”平家物语、能乐师却能流传至今。这是历史的一部分，还是某种凌驾于历史的力量？但是别忘了我们能看到犬王的故事，是由开头和结尾的这位生活在现代的琵琶法师传唱的，这是否是汤浅自己的呐喊呢？