非常优秀的冒险活剧!从猫的报恩过来的,暑假看的咋忘了评了
不太行的故事+不讨喜的角色+不搞笑的喜剧。
后半段牛逼得我语塞,城堡追逐戏毫无疑问就是日本动画诞生之后最牛逼的场面设计。多视角的复线叙事战斗、宛如21世纪才出现的箱庭场景结构以及超越了时代的透视表达,都是那么让人惊叹。最后皮埃罗和公主在濒临崩溃的堡顶上相拥而坠,在朝阳与云丛的辉映下,被鸟群簇拥悬浮在空中的场景,实在是太TM浪漫了,堪称日本动画史上最经典的一幕之一。这个场景毫无疑问启发了之后无数的日系作品。
表演方式很像在看猫和老鼠,就是好多都太过眼熟了。 故事不算有趣,猫猫在那里假称自家公爵多有钱的时候好坏,他奇奇怪怪地我不喜欢。最后的城堡大战显然是鲁邦卡城的前身,白鸟的地方似乎有借鉴国王与鸟。
最后的坠楼场景太浪漫了,这猫有点屑
东映logo 鲁邦卡城 天才宫崎骏的城堡lo
長靴と猫、君と僕
#SIFF 印象是城堡打架那段的场景设计真棒,模仿迪士尼的痕迹很重,在电影院里看的很开心
6.9/10.0 有幸在上影节观看这部影片,能在2023年的银幕上体验到古早老东映风格的机会可不多得。 简单直接的叙事,善恶分明的人设,可爱生动的动物形象,古早动画模仿迪士尼的歌舞,再加上受时代限制音质较差听不清台词,充满了老东映时期作品的风韵,很符合我对60年代日本动画的刻板印象。 故事架构属于是典得不能再典型的“英雄解救公主”的古典式童话。本片印象最深是最后结尾只给了一个望空镜头,没有描
城堡空间和机关设计,上下纵向的运动,城堡上掉落时阳光拂过的一霎
[上影节]仿迪士尼风动画,边演边唱,标准的救公主故事。
前半模仿美式动画,但还是能看见很多日式动画的影子;到了后半城堡复杂的结构,激烈的追逐戏,已经可以看见卡城的前奏了
【SIFF25】其实进入魔王城才彻底进入动画的世界,但是之后一切的设计都太强了,不仅是作画意义上的强,更是以强作画为支撑的场面设计和动作桥段的高观赏性和趣味性,许多地方也能看到美国动画的影子,可惜从故事层面讲,早期童话的奇怪道德观实在拉低了观感。
前半是对迪士尼的拙劣模仿,是彼时作品道德观念的鲜明体现,但自从进入魔王城后,作品的气质完全脱胎换骨,强大的场面调度与桥段设计,令人惊叹的作画水准,即使是简单的打败魔王迎娶白富美走上人生巅峰的俗套故事,却保持着一气呵成的畅快。但东映这条路最终没有了下文,既是制作环境的变化,亦是时代人才的流转
能够留名作画史绝不仅仅是因为够早,虽然张数和表演能感到美国动画的很大影响(小号老鼠和小号杀手猫也会让我想到猫和老鼠),但城堡的场景设计和动作设计现在来看也是超绝,一路向上狂奔到太阳升起的地方和超人版的人物动作也确实能看到后来宫崎动画的影子。
像不像迪士尼姑且不谈,那个年代似乎一点都不会给读者道德顺毛的吗
各方面都能看出学习迪士尼的痕迹,但是无论是作画(这个不懂只是大致感觉)还是赛璐珞时代东映、部分吉卜力、日本动画公司这块脉络里常用的以推拉、叠化、平移为重心的演出方式,还是扎实的熟悉的日式动画路径。不过作为早期的作品,不清楚是时代原因还是有尝试性,也有一些蒙太奇乃至两画面来回闪动这样的奇怪手法(不过那个农田老鼠蒙太奇很不错),以及很多文戏叠化煽情部分的虚拟背景处理的很怪。
前半段的角色表演还在模仿美式动画、模仿迪士尼,进入魔王城的后半程趣味就陡然增加了:不仅是令人欣喜的皮埃尔的性格转变,高塔、栈道、陡楼梯的追逐戏是《卡城》的预演,更加灵动的构图与剪辑也是演出的迭代。ps:频闪用太多了真闪瞎我的眼。
魔王城堡真正体验到了动画的乐趣,如果先熬过前半
影院旁边座位的小女孩看的很开心,也没必要多评价什么了。
非常优秀的冒险活剧!从猫的报恩过来的,暑假看的咋忘了评了
不太行的故事+不讨喜的角色+不搞笑的喜剧。
后半段牛逼得我语塞,城堡追逐戏毫无疑问就是日本动画诞生之后最牛逼的场面设计。多视角的复线叙事战斗、宛如21世纪才出现的箱庭场景结构以及超越了时代的透视表达,都是那么让人惊叹。最后皮埃罗和公主在濒临崩溃的堡顶上相拥而坠,在朝阳与云丛的辉映下,被鸟群簇拥悬浮在空中的场景,实在是太TM浪漫了,堪称日本动画史上最经典的一幕之一。这个场景毫无疑问启发了之后无数的日系作品。
表演方式很像在看猫和老鼠,就是好多都太过眼熟了。 故事不算有趣,猫猫在那里假称自家公爵多有钱的时候好坏,他奇奇怪怪地我不喜欢。最后的城堡大战显然是鲁邦卡城的前身,白鸟的地方似乎有借鉴国王与鸟。
最后的坠楼场景太浪漫了,这猫有点屑
东映logo 鲁邦卡城 天才宫崎骏的城堡lo
長靴と猫、君と僕
#SIFF 印象是城堡打架那段的场景设计真棒,模仿迪士尼的痕迹很重,在电影院里看的很开心
6.9/10.0 有幸在上影节观看这部影片,能在2023年的银幕上体验到古早老东映风格的机会可不多得。 简单直接的叙事,善恶分明的人设,可爱生动的动物形象,古早动画模仿迪士尼的歌舞,再加上受时代限制音质较差听不清台词,充满了老东映时期作品的风韵,很符合我对60年代日本动画的刻板印象。 故事架构属于是典得不能再典型的“英雄解救公主”的古典式童话。本片印象最深是最后结尾只给了一个望空镜头,没有描
城堡空间和机关设计,上下纵向的运动,城堡上掉落时阳光拂过的一霎
[上影节]仿迪士尼风动画,边演边唱,标准的救公主故事。
前半模仿美式动画,但还是能看见很多日式动画的影子;到了后半城堡复杂的结构,激烈的追逐戏,已经可以看见卡城的前奏了
【SIFF25】其实进入魔王城才彻底进入动画的世界,但是之后一切的设计都太强了,不仅是作画意义上的强,更是以强作画为支撑的场面设计和动作桥段的高观赏性和趣味性,许多地方也能看到美国动画的影子,可惜从故事层面讲,早期童话的奇怪道德观实在拉低了观感。
前半是对迪士尼的拙劣模仿,是彼时作品道德观念的鲜明体现,但自从进入魔王城后,作品的气质完全脱胎换骨,强大的场面调度与桥段设计,令人惊叹的作画水准,即使是简单的打败魔王迎娶白富美走上人生巅峰的俗套故事,却保持着一气呵成的畅快。但东映这条路最终没有了下文,既是制作环境的变化,亦是时代人才的流转
能够留名作画史绝不仅仅是因为够早,虽然张数和表演能感到美国动画的很大影响(小号老鼠和小号杀手猫也会让我想到猫和老鼠),但城堡的场景设计和动作设计现在来看也是超绝,一路向上狂奔到太阳升起的地方和超人版的人物动作也确实能看到后来宫崎动画的影子。
像不像迪士尼姑且不谈,那个年代似乎一点都不会给读者道德顺毛的吗
各方面都能看出学习迪士尼的痕迹,但是无论是作画(这个不懂只是大致感觉)还是赛璐珞时代东映、部分吉卜力、日本动画公司这块脉络里常用的以推拉、叠化、平移为重心的演出方式,还是扎实的熟悉的日式动画路径。不过作为早期的作品,不清楚是时代原因还是有尝试性,也有一些蒙太奇乃至两画面来回闪动这样的奇怪手法(不过那个农田老鼠蒙太奇很不错),以及很多文戏叠化煽情部分的虚拟背景处理的很怪。
前半段的角色表演还在模仿美式动画、模仿迪士尼,进入魔王城的后半程趣味就陡然增加了:不仅是令人欣喜的皮埃尔的性格转变,高塔、栈道、陡楼梯的追逐戏是《卡城》的预演,更加灵动的构图与剪辑也是演出的迭代。ps:频闪用太多了真闪瞎我的眼。
魔王城堡真正体验到了动画的乐趣,如果先熬过前半
影院旁边座位的小女孩看的很开心,也没必要多评价什么了。