超越人类躯壳的自我，超越时代而生的思想认知，立足于严峻而冰冷的理性思考而生的哲学观点，与可见的精良制作相互辅佐，相互支撑，化作了那广阔而又深沉的网络之海
满足度：9.0+0.2/10首先要承认：本作的历史地位自然是不言而喻的。但必须要指出本作的确如同发行已久的金币：虽仍不失其分量与光泽但也已不可避免的承受了岁月的磨蚀。这“磨蚀”的第一印象自然表现在“外观”即制作上。（述略）翻向这枚金币的里侧，其状况也同样不容乐观。（故事概述、他部内容简评略）最为突出的是作为本作主题−−信息化、人体义体化、记忆外部化日益发达条件下对人意识、（生命）存在的讨论的“磨蚀”，并不是说相关的讨论过时了或是所传达的观念从根本上被证明是错误的。而是从严肃的角度讲稍显“浅”了。即使如此，磨蚀的金币也是金币，不应否认其主题本身的价值与将其讨论置于动画中的历史意义。当然，磨蚀也不是面面俱到。本作的配乐就是为数不多丝毫未受损伤的部分，理所当然地还保留它原有的光辉。但是总体而言，我认为本作确已成为较其承受的评价而言地位有余而内容不足的作品。
写实又科幻
「ネットは広大だわ……」
神！如果站在近三十年后的今天来看，很多观念似乎已经被讨论烂了，但是仍然很值得观看，超一流的作画与细节，流畅的动作，众多到如今也值得品味的台词，我思故我在
有种电流穿过大脑的感觉，看懂了却又没能完全看懂
“我”是一切经验的总和，“记忆”决定了“自我”的存在。在未来，当人类的技术足以实现生命的机械化、机械的生命化以及记忆的外部化，“我”又如何确定“我是我”？人类在这样的未来中，必然面对这样“我执”的疑问。正如最后博物馆之战中人造机械扫射进化之树，弹孔停留在树顶——“人类的进化将迈向何处？”如果肉体只是外在的形式、是自我认识的边界，那么脱离这层躯壳的束缚，以信息为本质的生命才将实现进一步的蜕变。
感觉大脑升级
押井守成名之作，哲学动画的至高峰，巅峰时期的production.IG的深不可测的制作实力。从傀儡师的主线案件中展开政治阴谋、电脑犯罪、哲学思考等多个支线，世界观设定逻辑严谨自洽，叙事丝滑顺畅不脱离带水，人物台词中蕴含的信息与哲学思想极其丰富，港城漫游、素子打戏的作画真实感极强，同时傀儡谣的音乐加深电影的哲学意境，各种意义上的顶中顶。——当前AI飞速发展，或许押井守预言的未来并不遥远。
赛博朋克启蒙作//超世代的构想
这部动画将科幻元素和哲学思考巧妙地结合起来，展现了一个高度发达的未来社会和其中的复杂问题。故事情节紧凑，节奏适中，同时也有深刻的探讨和反思。画面精美，配乐出色。但可能需要一定的学术背景和专业知识，某些情节和设定复杂。总的来说，它能够引发人们对于未来社会、人工智能、身份认同等方面的思考。
“人类和机器之间界限的模糊化和消解”应该是本片的探讨中心。人类通过义体和电子脑来改变自己的身体和记忆，打破了自然与文化、生物与机械、真实与虚拟等二元对立，成为了一种赛博格。素子和傀儡师最终选择了融合成为一个新的存在，他们超越了原来的局限，开创了一个新的未来。不再受制于任何一种本体论或意识形态，探索了一种新的思想多样性。也展示了一种新的后人类主义伦理，即关注所有意识形态的权利。
2023年看来对于赛博空间 对于自我灵魂的讨论还是太浅层了。就像是花了大排场领你入了个门 具体怎么样呢 其实押井守神神叨叨的没往下继续说。但是整部片子制作之精良还是有目共睹的 整部片对于氛围的渲染是有目共睹的优秀 加之上个世代的光追作画 我看的下巴都掉下来了 日本人当时做动画是真的有心气啊 羡慕了
非常精美，很喜欢押井守描绘迷离的赛博城市氛围，雨中九龙打戏部分精彩至极，手绘时代的高峰。
第二遍了，虽然还是只看了这一部，但是发现镜头语言、人物情感、作画细节等等真是不得不震撼，7→8
9.4 = 9.3+0.1
少佐手撕机甲那一幕太经典了。无论是内核还是作画都是时代代表级别。
找资源找半天，233
科幻片的标杆了吧算是
攻壳两部剧场版两部tv动画，除了无罪我都打10分，我作为攻壳的铁粉兼本命番，个人认为剧情无罪不能与以上三部相并论
GHOST IN THE SHELL / 攻殻機動隊
超越人类躯壳的自我，超越时代而生的思想认知，立足于严峻而冰冷的理性思考而生的哲学观点，与可见的精良制作相互辅佐，相互支撑，化作了那广阔而又深沉的网络之海
满足度：9.0+0.2/10首先要承认：本作的历史地位自然是不言而喻的。但必须要指出本作的确如同发行已久的金币：虽仍不失其分量与光泽但也已不可避免的承受了岁月的磨蚀。这“磨蚀”的第一印象自然表现在“外观”即制作上。（述略）翻向这枚金币的里侧，其状况也同样不容乐观。（故事概述、他部内容简评略）最为突出的是作为本作主题−−信息化、人体义体化、记忆外部化日益发达条件下对人意识、（生命）存在的讨论的“磨蚀”，并不是说相关的讨论过时了或是所传达的观念从根本上被证明是错误的。而是从严肃的角度讲稍显“浅”了。即使如此，磨蚀的金币也是金币，不应否认其主题本身的价值与将其讨论置于动画中的历史意义。当然，磨蚀也不是面面俱到。本作的配乐就是为数不多丝毫未受损伤的部分，理所当然地还保留它原有的光辉。但是总体而言，我认为本作确已成为较其承受的评价而言地位有余而内容不足的作品。
写实又科幻
「ネットは広大だわ……」
神！如果站在近三十年后的今天来看，很多观念似乎已经被讨论烂了，但是仍然很值得观看，超一流的作画与细节，流畅的动作，众多到如今也值得品味的台词，我思故我在
有种电流穿过大脑的感觉，看懂了却又没能完全看懂
“我”是一切经验的总和，“记忆”决定了“自我”的存在。在未来，当人类的技术足以实现生命的机械化、机械的生命化以及记忆的外部化，“我”又如何确定“我是我”？人类在这样的未来中，必然面对这样“我执”的疑问。正如最后博物馆之战中人造机械扫射进化之树，弹孔停留在树顶——“人类的进化将迈向何处？”如果肉体只是外在的形式、是自我认识的边界，那么脱离这层躯壳的束缚，以信息为本质的生命才将实现进一步的蜕变。
感觉大脑升级
押井守成名之作，哲学动画的至高峰，巅峰时期的production.IG的深不可测的制作实力。从傀儡师的主线案件中展开政治阴谋、电脑犯罪、哲学思考等多个支线，世界观设定逻辑严谨自洽，叙事丝滑顺畅不脱离带水，人物台词中蕴含的信息与哲学思想极其丰富，港城漫游、素子打戏的作画真实感极强，同时傀儡谣的音乐加深电影的哲学意境，各种意义上的顶中顶。——当前AI飞速发展，或许押井守预言的未来并不遥远。
赛博朋克启蒙作//超世代的构想
这部动画将科幻元素和哲学思考巧妙地结合起来，展现了一个高度发达的未来社会和其中的复杂问题。故事情节紧凑，节奏适中，同时也有深刻的探讨和反思。画面精美，配乐出色。但可能需要一定的学术背景和专业知识，某些情节和设定复杂。总的来说，它能够引发人们对于未来社会、人工智能、身份认同等方面的思考。
“人类和机器之间界限的模糊化和消解”应该是本片的探讨中心。人类通过义体和电子脑来改变自己的身体和记忆，打破了自然与文化、生物与机械、真实与虚拟等二元对立，成为了一种赛博格。素子和傀儡师最终选择了融合成为一个新的存在，他们超越了原来的局限，开创了一个新的未来。不再受制于任何一种本体论或意识形态，探索了一种新的思想多样性。也展示了一种新的后人类主义伦理，即关注所有意识形态的权利。
2023年看来对于赛博空间 对于自我灵魂的讨论还是太浅层了。就像是花了大排场领你入了个门 具体怎么样呢 其实押井守神神叨叨的没往下继续说。但是整部片子制作之精良还是有目共睹的 整部片对于氛围的渲染是有目共睹的优秀 加之上个世代的光追作画 我看的下巴都掉下来了 日本人当时做动画是真的有心气啊 羡慕了
非常精美，很喜欢押井守描绘迷离的赛博城市氛围，雨中九龙打戏部分精彩至极，手绘时代的高峰。
第二遍了，虽然还是只看了这一部，但是发现镜头语言、人物情感、作画细节等等真是不得不震撼，7→8
9.4 = 9.3+0.1
少佐手撕机甲那一幕太经典了。无论是内核还是作画都是时代代表级别。
找资源找半天，233
科幻片的标杆了吧算是
攻壳两部剧场版两部tv动画，除了无罪我都打10分，我作为攻壳的铁粉兼本命番，个人认为剧情无罪不能与以上三部相并论