Ghost of Smile 片尾曲太好听了
伊藤计划的五月风暴。叠化镜头用得很漂亮。
qq音乐不给我推这ost我都忘了还看过这动画了，一点印象都没有
沉浸在恶童的美梦之中
百合也无法拯救没头没尾而又拙劣的模仿
不好看，大段大段对话。
连看两部反乌托邦作品…又是个致郁的结局…我有点累…
内核的东西大于动画本身，感觉还是有些受限体裁了。
【B-】绝望程度已超出我观看过的所有作品。eva的补完计划保留了最大的希望,心理测量者的西比拉仍有改良的余地,而这部图安最终选择和谐计划,不再逃避、不再犹豫，使人类成为一个抛弃个体性、放弃思考与烦恼却也失去创造性的整体,两人之间尚存的温柔乃是整个世界蔓延的绝望。赫胥黎在《美丽新世界》中写到:“我不需要舒服。我需要上帝，需要诗，需要真正的危险，需要自由，需要善，需要罪恶。”，伊藤计划给出的答案却是温柔的扼杀,也许因为他是那个泡沫经济破裂年代的人吧…回归电影本身,有着不错但也有些偏激的内核，奈何叙事节奏实在过于沉闷、冗长，借角色之口用语言构建世界观在《攻壳机动队》之后不再新颖，反而使精心制作的画面失去原本作用,明显是总监督盲目追求艺术性而忽视观众感受的失误,麻烦中村孝学学押井守吧。
现在看来错失的远多于展现的。问题提法就很错位了，只有人-我思痛苦，前人-动物则不具意识，“和谐”。米娅哈对生命政治的厌恶并不导向生命，而是导向厌恶生命，回归母体、回归动物——再一次的，成人即痛苦，即菲勒斯、苦痛权柄，动物不会受难，动物和谐。剧终的献祭就错失了赠予死亡，而几乎是杀了你，保留一个菲勒斯的回路了。或许终幕仍有丰富性，米娅哈的笑容似乎仍可能是自我献祭的印记，但却只唤起菲勒斯而已，仍然错过了人-动物的苦弱
补标，六年前看的
挺喜欢这部的美术风格和精美的3d，但人物逻辑还是没看懂，主题也没什么感觉
改编作，有一些台词可以窥见原作的高级
三部曲都受限于动画这个框架了，作画再顶也很难在吸引人的同时塞入足够的文戏来表达内涵。Harmony应该算是发挥的最好的一部了。
9.5分。看似是关于“反乌托邦”题材，实际上是一部探讨“意识”这类心灵哲学话题的作品——当然，从另一个角度来讲，所有的SF文学要素实际上都是探讨有关“现代世界之哲学”“哲学与现代性的碰撞”这类话题的延申。本作能够将其所探讨的哲学母题嵌入一个饱满而立体的故事当中，而不在任意一边显得喧宾夺主，这是非常、非常了不起的一点。视听方面本作发挥稳定，其所营造出的贯穿全片的压抑感也非常真切；最后Tuan为了把Myaha留在自己心里而杀死她的结局也将本作的故事层面拔高到一个相当的水准。美中不足在于，本作对于政治元素的刻画还是依赖了“阴谋论”这一条最简便的方式，除此之外就都是小瑕疵了。最令我感慨的是，十年前的日本动画就能够孕育出这样充满野心的、横跨诸多领域要素题材的、极富作者性的作品，不是简单地讨好观众，而是领着观众向前走——可如今的我们，还能再期待看到这样的作品吗？
与《虐杀器官》一样的叙事展开逻辑，主角通过对事件的逐步调查来深入阐释作者的反乌托邦的思考。不过这部在演出上多了不少细节:机位镜头的旋转与摇动，画面演出的叠化与淡化。如此一来在观看上带来不少新意体验。
自己掌握生命如此奢侈
<!DOCTYPE html><html><title>「在意识消失之后，人的灵魂和意志能得到真正的解放吗」</title><body>在原子朋克风格的反乌托邦社会中，围绕两名少女对生命政治的抗争而展开的一场有关生与死与自由意志的讨论。虽然略显稚嫩，但也算完整地讲完了一个故事。结尾有一种苍白的无力感，“我愿意为了你接受这个新世界，但我唯独不希望它夺走你的灵魂”。肉眼可见地加入了很多百合要素，但相比尸者的帝国本片在思想主旨的表达上还是要好不少。本片的美术风格和人设挺有味道的，可惜制作水平没跟上。上田丽奈轻声细语的声线也令人印象深刻。EGOIST的主题曲加大分</body></html>
在反乌托邦影片里再三强调自由意志的话题实在是有点厌烦了，因为从一开始关于反乌托邦的主题就猜得差不多，不过还算比较适合青少年进行幻想完全架空世界的思维训练。日漫的通病便是对世界观的描述过度清淡，倚靠人物对白阐释的观念尤其扁平，虽说场景作画的精细确实能衬托出必要的氛围。所谓的世界大而空，大概就是就是这种意思吧。
看个乐子听个响看看画面得了，这种严肃深刻的问题一部电影或者小说是根本探讨不明白的，原作者也不是专职的科幻小说作家
ハーモニー
Ghost of Smile 片尾曲太好听了
伊藤计划的五月风暴。叠化镜头用得很漂亮。
qq音乐不给我推这ost我都忘了还看过这动画了，一点印象都没有
沉浸在恶童的美梦之中
百合也无法拯救没头没尾而又拙劣的模仿
不好看，大段大段对话。
连看两部反乌托邦作品…又是个致郁的结局…我有点累…
内核的东西大于动画本身，感觉还是有些受限体裁了。
【B-】绝望程度已超出我观看过的所有作品。eva的补完计划保留了最大的希望,心理测量者的西比拉仍有改良的余地,而这部图安最终选择和谐计划,不再逃避、不再犹豫，使人类成为一个抛弃个体性、放弃思考与烦恼却也失去创造性的整体,两人之间尚存的温柔乃是整个世界蔓延的绝望。赫胥黎在《美丽新世界》中写到:“我不需要舒服。我需要上帝，需要诗，需要真正的危险，需要自由，需要善，需要罪恶。”，伊藤计划给出的答案却是温柔的扼杀,也许因为他是那个泡沫经济破裂年代的人吧…回归电影本身,有着不错但也有些偏激的内核，奈何叙事节奏实在过于沉闷、冗长，借角色之口用语言构建世界观在《攻壳机动队》之后不再新颖，反而使精心制作的画面失去原本作用,明显是总监督盲目追求艺术性而忽视观众感受的失误,麻烦中村孝学学押井守吧。
现在看来错失的远多于展现的。问题提法就很错位了，只有人-我思痛苦，前人-动物则不具意识，“和谐”。米娅哈对生命政治的厌恶并不导向生命，而是导向厌恶生命，回归母体、回归动物——再一次的，成人即痛苦，即菲勒斯、苦痛权柄，动物不会受难，动物和谐。剧终的献祭就错失了赠予死亡，而几乎是杀了你，保留一个菲勒斯的回路了。或许终幕仍有丰富性，米娅哈的笑容似乎仍可能是自我献祭的印记，但却只唤起菲勒斯而已，仍然错过了人-动物的苦弱
补标，六年前看的
挺喜欢这部的美术风格和精美的3d，但人物逻辑还是没看懂，主题也没什么感觉
改编作，有一些台词可以窥见原作的高级
三部曲都受限于动画这个框架了，作画再顶也很难在吸引人的同时塞入足够的文戏来表达内涵。Harmony应该算是发挥的最好的一部了。
9.5分。看似是关于“反乌托邦”题材，实际上是一部探讨“意识”这类心灵哲学话题的作品——当然，从另一个角度来讲，所有的SF文学要素实际上都是探讨有关“现代世界之哲学”“哲学与现代性的碰撞”这类话题的延申。本作能够将其所探讨的哲学母题嵌入一个饱满而立体的故事当中，而不在任意一边显得喧宾夺主，这是非常、非常了不起的一点。视听方面本作发挥稳定，其所营造出的贯穿全片的压抑感也非常真切；最后Tuan为了把Myaha留在自己心里而杀死她的结局也将本作的故事层面拔高到一个相当的水准。美中不足在于，本作对于政治元素的刻画还是依赖了“阴谋论”这一条最简便的方式，除此之外就都是小瑕疵了。最令我感慨的是，十年前的日本动画就能够孕育出这样充满野心的、横跨诸多领域要素题材的、极富作者性的作品，不是简单地讨好观众，而是领着观众向前走——可如今的我们，还能再期待看到这样的作品吗？
与《虐杀器官》一样的叙事展开逻辑，主角通过对事件的逐步调查来深入阐释作者的反乌托邦的思考。不过这部在演出上多了不少细节:机位镜头的旋转与摇动，画面演出的叠化与淡化。如此一来在观看上带来不少新意体验。
自己掌握生命如此奢侈
<!DOCTYPE html><html><title>「在意识消失之后，人的灵魂和意志能得到真正的解放吗」</title><body>在原子朋克风格的反乌托邦社会中，围绕两名少女对生命政治的抗争而展开的一场有关生与死与自由意志的讨论。虽然略显稚嫩，但也算完整地讲完了一个故事。结尾有一种苍白的无力感，“我愿意为了你接受这个新世界，但我唯独不希望它夺走你的灵魂”。肉眼可见地加入了很多百合要素，但相比尸者的帝国本片在思想主旨的表达上还是要好不少。本片的美术风格和人设挺有味道的，可惜制作水平没跟上。上田丽奈轻声细语的声线也令人印象深刻。EGOIST的主题曲加大分</body></html>
在反乌托邦影片里再三强调自由意志的话题实在是有点厌烦了，因为从一开始关于反乌托邦的主题就猜得差不多，不过还算比较适合青少年进行幻想完全架空世界的思维训练。日漫的通病便是对世界观的描述过度清淡，倚靠人物对白阐释的观念尤其扁平，虽说场景作画的精细确实能衬托出必要的氛围。所谓的世界大而空，大概就是就是这种意思吧。
看个乐子听个响看看画面得了，这种严肃深刻的问题一部电影或者小说是根本探讨不明白的，原作者也不是专职的科幻小说作家