bangumi导演 » 日志
透过这部动画，我已经不太适合看动画了

其实是强制性的每集一个小高潮和经费不足带来的缺点，可能大卖了后第二季会好一点？我不好说。你直接看漫画就完全没有这些问题。

挺可惜的，漫画是自然的扣糖，但动画为了商业效果，需要爆点吸引人气，需要直观而避免让人错过，不得不做出取舍，打光有时候确实非常的影响观感，第六集是好打光，但第七集开始这光就打的很廉价而又不对味，用力过猛但又用力不对，非常的矛盾

影像更直观文字没那么直观，我心危这种翘首以盼魔法时刻的到来的方法多少沾点油腻

部分赞同。重故事的片轻视听，轻故事的片重视听，这话是有道理的，但这里应该是反过来。因为校园纯爱这类故事的剧情冲突本身不够强，想要表现氛围或者朦胧感，才要在视听上下功夫，靠精致画面和超规格演出取胜。冰菓、樱花庄、包括新海诚都是正面例子。否则它没法抓住观众的心。
反面例子比如just because，这片其实很符合你说的那种内敛表达，挺纯粹的日剧感，但口碑其实就差在画面上了。

怎么没加上放学后失眠的你，我觉得曲伊咲和丸太的互动还要刻意一点

虽然能感受到你对感情增进全在非日常的片段中发生而感到的不适，但我觉得这个确实因人而异，这反倒是让我想起了一种截然相反的感觉。春物这番我从头到尾看了三遍，但他好像对我来说，他太过自然了，自然的就像我高中生活平平无奇的一个月，没有任何波澜，千篇一律，甚至除了零星的片段，其余完全和高中生活交织在一起，沉没在了我的记忆深处。也没有任何触动和感悟，毕竟日常日常，经常会发生的罢了，何来感悟一谈，有也淡了。但其他人并不会如此，所以，对于设计感的感受程度是很主观的，太过没有设计感容易让你代入日常，而代入日常，就不得不提起那个经典的问题了：你还记得你昨天午饭吃了啥吗？

《当我们观看动画时我们在观看什么》

有没有可能根本原因就是你认为恋爱剧情动画的重心在故事？这其实得细分，所谓恋爱剧情动画还是过于宽泛，我认为大致可以依据结局是否明确去划分，明确的例如古见高木步步进逼，不明确的典型白二春物等等党争泛滥的片，这个划分基本可以区分剧情要素在作品中的地位，我心危也可以归于前者的范畴。显而易见的是，第一类作品的演出明显更为张扬奔放，或是易于察觉的，因为这类作品想给观众带来的从来不是什么可歌可泣的罗曼史，仅仅是想调动你的情绪，提供爱情的氛围而已。如果在这种情况下你还能冷静的辨别演出作画甚至录音的miss，那只是他的手腕不行，当然，也可能是你已经耐受了。至于小说，失去画面的文字能否给你带来更强的刺激，这就是因人而异的事了，如果你更倾心的是第一类作品，我很怀疑这能否奏效

不是很理解你说的这种设计感，一部优秀的文字作品的每一个字不都应该是精心设计吗？如果一部文学作品读起来没有设计感我觉得只有三种可能性。
一种是作者是托尔斯泰、曹雪芹之类的文学巨匠，作品设计精密到严丝合缝，小人物与大背景环环相扣牵一发而动全身，读者阅读时本身也成为虚构世界的一部分。
第二种是博尔赫斯、乔伊斯这样的文体家，他设计的东西是读者闻所未闻见所未见的，就算读者知道他在设计，也无法预测他设计的成品。
最后一种就是粗制滥造的作品，作者想到哪儿写到哪儿，除了最基础的大纲压根没设计，那也的确没有设计感，但对于有一定文学阅历的读者来说属于是废品。

前二者往往需要系统学习和研究过的学者才有能力做文艺批评，而后者则没有批评价值。而几乎所有的好作品都夹在前两种和最后一种之间，只要有一定阅历，必然处处能读出来设计感，或者说能读出设计感的部分越多，越说明读者的水平达到了可以对其作批评的程度，但是这并不影响作品的好坏。
动画也是一样的道理，我认为你在你给出的语境下对这两部作品的批评是很合理。但是我觉得要谈设计感的时候应该先谈作者在设计什么，然后在此之上讨论其设计在观众（我）这里是否达成了设计的目的。
比方说《我心危》，原作和制作组的一切设计都是希望观众可以从男主身上回味少年时期的青涩和骚动，实际上剧情到底如何并不是重点，以此为判断标准正如你所说，有一些打光确实是不必要的，需要使用强硬的手段引导观众的注意力是一种制作组对自己能力不自信的体现。《跃动青春》也是类似的，作者希望观众回忆起青春中充满希望和活力的部分，而剧情也仅仅是为此服务的。
所以这两者都不约而同地选择了一种“都合”的剧本，不求有功但求无过，只要足够服务主题就好。正如上文所言，作者的设计不在于此，所以同样的这两部作品也没过8分。说到底，只要在一个方面的设计是成功的，其他方面只要别雷，那就是一部好作品了。
而这类作品的特点在于，因为他们只在一个小点上进行了设计，那么这个设计是否能对上观众的体验就至关重要。如果一个纯现充看《我心危》肯定会觉得不知所云，这男主在纠结什么？什么阴湿下头男。同样的一个纯死宅看《跃动青春》也会觉得索然无味，现实中有种青春日常？什么逆天玛丽苏人设。这也就界定了这类作品的分数上限。