愚者之夜和电锯人

两部作品确实有一些相似之处：
1.        男主人设：《电》的男主电次和《愚》的男主神谷东四郎的人设非常相似：社会底层的废柴+没啥道德+突然获得的超能力（电次与波奇塔融合后突然能变身“电锯人”大杀四方，神谷将自己“转花”之后忽然获得与“灵花”沟通的能力）。唯一的区别在于，神谷更像一个“负重前行”的中年人，身上背负的社会压力更重（家中有病重老母，自己在电子厂打工10小时才能勉强维持生计），因此很多情绪并不会直接表露出来，很多时候神谷的情感变化是要读者结合分镜和台词来猜的；而电次则更像一个“今朝有酒今朝醉”的少年，自己孤身一人烂命一条想干啥就干啥。。。
此外，女主在这两部作品中都是以“拯救者”（相对于男主）的人设登场的，《电》中的女主玛奇玛的人格魅力给了电次活下去的动力，《愚》中的女主嘉子则是给了神谷在“转花院“工作的机会为其提供了基本的经济来源。
2.        分格：两部作品都有很多富有张力的一页一格或者一页三格的分镜。
3.        世界观：两部作品的世界观都是“现代背景下的末世”，《电》中各种恶魔依靠人的恐惧在现代社会横行，《愚》中世界被厚厚的云层笼罩失去阳光，所有植物死亡，人们只能靠人们“转花”（通过手术将人和植物结合在一起，刚经过手术的人与常人无异，但在会在之后的两年内逐渐变成完全的植物）而来的“灵花”产生氧气来维持现代社会的正常运转。
当然，这些相似之处只是“乍看之下的相似”，浅浅分析一下两部作品还是有很大的不同的。比如，《电》的分镜像是B级电影的一组镜头，其设计目的是满足于读者的猎奇心理，《愚》的分镜则更像静态的艺术照片，设计目的在于传达作者所想表达的某种“情绪”来让读者产生共鸣。
从内涵上来说，《愚》的内涵要比《电》的更加鲜明和深沉。尽管《电》情节的跳脱和“自由”的画风使得它能够轻而易举地被贴上“爆火”的标签，但是这也使得它的内涵变得晦涩难懂。（  疯子藤本树可能自己也没搞清楚想表达啥吧大概：） ）《愚》对我而言则是一部披着猎奇和科幻外衣的现实主义作品，“末世”和“转花”的背景只是提供了一个舞台（或者说是提供了一种极端的情景），在这个舞台上上演的是各种“现实主义的喜剧‘’。《愚》中展现的很多矛盾是可以对应到现实中来的：比如“末世”背景下巨大的贫富差距和阶级的固化；比如“钢琴家”的父亲为了让不爱弹钢琴的“钢琴家”有钱学钢琴倾家荡产甚至选择“转花”（背景里选择“转花”的人可以得到一笔可观的补助，可以理解为卖命），对应现实中部分父母对孩子实行的各种“名为亲情”的PUA；比如漫画里反对派对转花制度的质疑和政府对人们“言论自由”的压制……但是在《愚》悲哀的世界里，人性本身的善良却更显得难能可贵：男主和女主的在各方势力角逐的“转花院”中并肩前行，钢琴家在男主的引导下与父亲和“自己”的和解——小人物在悲哀世界中的奋斗和挣扎，总是那么令人动容。
  如果说《电》是一部追求“短平快”的网络小说（其实更像各种撒血浆的B级爽片），那《愚》则更像是一本深沉的现实主义小说或者一篇严谨的社科论文。前者“爽”但是没啥营养，后者“枯燥”但是多少有点营养，能让人咂摸出来点”味道”。
以《愚》扉页上的一句话做结吧，致在悲哀世界中前行的我们：
“一个人的夜雨是冷硬的冰刀，两个人的夜雨是温暖的光箭”。