一些无关紧要的小趣闻（新加采访 系构+脚本池田临太郎）

内容基本来自https://natalie.mu/comic/pp/kimisomu-anime这个采访，大概用机翻和一些自己会的看了一下，或许与正文有所出入
1.中见cv佐藤元在动画化之前就看了原作并且成为了漫画粉丝（我也在此安利一下原作）
2.オジロマコト（原作者）其实对“写真苦手”——不太擅长拍照，所以原作中摄影相关的知识其实来自她身边的一个对摄影有所了解的人
3.虽然オジロマコト“写真苦手”，但是她在漫画创作时的构图思维其实和摄影比较相似
4.池田监督希望这部作品可以让更多的人对星野摄影和相机感兴趣，所以有对摄影的场景作比较细致的刻画
5.关于曲的cv田村好的有部分有点没太看明白，好像说是会在深夜出去溜达（？）
评论区有大佬补充，顺便指路https://bgm.tv/blog/320933

新采访添加：https://kimisomu-anime.com/news/post-staff01 是关于系构+脚本池田临太郎的采访，依然是机翻+自己会的+阅读理解，或许与正文有所出入
1.池田认为自己被选做脚本和系构的原因是因为虽然该作品的目标人群广泛，但该项目的意图似乎是使其成为对十几岁和二十几岁的年轻人有吸引力的作品，因此ライデンフィルム想要年轻人的感性。池田那时刚刚起步，所以他认为他被录用是因为年轻。
2.池田是在接到这份任务的时候去看的原作，池田觉得作为一部boy meets girl的作品居然没有任何情敌要素（我理解为应该是指两人的感情之间几乎没有任何的“阻碍”？）很神奇，而且虽然没有很强的引人入胜的情节，但却让人想要继续阅读。读着读着，还会不禁咧嘴笑出声（大概就是被原作剧情感染了），这也是他认为为什么原作动画化很难但依然是值得的原因
3.池田在与原作者会谈的时候确定了作品中的几个关键词，首先是要让人看完后感到舒适，温暖，强调作品的平和温和的气氛和世界观，以及提到希望能尽量少让角色独白，而是通过表情来表现
4.基于上一条的原因，池田基本没有考虑在一集的结尾中留下下一集的悬念，而是考虑让每一集都让观众感到舒适的结束，虽然这种创作风格和当下的整体动画风格截然相反
5.池田在进行系列构成的工作时很顺利，基本上没有什么困扰
6.最初这部作品只规划了12集，但是池田等人觉得12集会有点拥挤，虽然可以12集完成，但是还是觉得需要再多一集，所以池田等人和制作人们进行了商讨，并最终加到了13集
7.好像说是池田与监督都全力避免将这部剧做成 搞笑爱情喜剧 的风格，他们都确定要走一个更现实的方向（这部分不确定有点没看懂）
8.池田也买了一本拍星星的书——和原作中老师给中见的书一样，然后他尝试用他以前的单反相机拍星星但是失败了，因为在城市里面不太好拍星星
9.池田对于星野拍摄的看法是，因为经常要去没有光的地方所以会感觉有一点危险，万一突然有人从草丛或者什么地方钻出来袭击什么的，所以觉得能一个人去七尾城址公园拍照的白丸前辈很厉害
10.池田在之前去过故事发生的舞台石川县七尾市旅游
11.在描写中见和曲的感情与剧情时会去研究原作，对于原作比较模棱两可的部分会去请教原作的编辑，两个人一起讨论这里应该是怎么样的
12.池田会有意识的想这是一对失眠的15岁的高中生之间的故事，尽管失眠确实是一件令人痛苦的事情，但是在第一集过后，失眠已经成为了两人之间的秘密，变成了一件积极的事情，所以池田认为在两人第一次见面过后就不需要再反复的强调关于失眠的消极面，例如“失眠是多么痛苦啊！”之类的
13.池田会特别注意到主角故事发生的年龄——15岁，因为他认为很多成年后可能觉得无关紧要的事情，在当时只有15岁的两人看来也很可能会激起情感上的动摇或认为是一个大问题，所以池田决定仔细的跟踪两个15岁孩子的情绪动向，同时回忆自己15岁时的感受
14.池田个人除了中见和曲以外最喜欢的角色是蟹川，他认为蟹川是一个既时尚又聪明的女孩，而且他很喜欢蟹川努力学习和中见比赛竞争这点，有着出人意料的个性，非常有趣，但是为了防止出现类似于自己偏爱蟹川的情况发生，所以他对很多这方面的设定表现的时候比较克制
15.池田认为最难描写的角色是仓敷老师，虽然就人设而言，这种“帅气的成熟女性”类型还是挺常见的，但是当他在剧本中加入一些原作中没有的台词的时候，会发现语气听起来不像是仓敷老师，而像是一个武将（？这点不确定），要在男性语气和女性语气之间找到适当的平衡很困难，他为此还去研究了一下《福星小子》中的樱花老师，觉得可能语气比较接近，但是总得来说还是不一样，在最后池田还是选择了反复阅读原作，甚至还去看了原作者之前的《富士山同学正值思春期》中仓敷老师出场的情节
16.池田认为原作的台词对话感非常强，原作者所写的台词虽然看起来很朴实普通，但有着一种独特的巧妙的感觉，或许这是属于原作者的习惯（大概意思就是原作中那些朴实但有力的台词应该是原作者信手拈来那种），所以他已经非常尽力的在改编了，而且他认为如果有读过原作的话会发现原作中的台词会有很多漫画没有的“，”（逗号）和“。”（句号），池田把这理解为编辑方想要重视原作者台词的意思，所以他暗自决定要认真的研究剧本中的台词
17.池田说原作是台词很少的作品，但是一旦动画化，就需要在镜头之间添加场景和台词，所以需要进行调整。但是如何进行平衡和控制很难，不能添加太多也不能太少，完美掌握几乎是不可能的，池田只能一遍遍的看原作，学习原作的台词风格，在尽量不会产生违和的情况下去接近原作的感觉
18.在面试的时候池田就觉得cv田村好的声音“这不就是曲吗？”，但是对于中见的声音他一直没感觉有合适的，直到第一集cv佐藤元配音后才觉得“这就是中见的声音”
19.采访最后池田对原作的一些感想：起初我只是像"这些家伙!“这样的感觉咧嘴—笑地观看并享受着，但是通过深入地理解角色,我再次感受到这不仅是让人咧嘴—笑的，还能激发各种感情的作品。......究竟是什么呢?难以言语化,但是它能唤起—些难以形容的情感，如共鸣、怀旧之类,有时也会让人感到悲伤。这是—部神奇的作品。回到最开始，我并没有太多兴趣,只觉得看起来很有趣,，但是现在我真的认为这是—部值得推荐的作品。

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