Joh » 日志
[随思杂想：15]编排失误的形式美——惹人泪目的“阴角”，与不让人感动的“阳角”

     明明副标题都是“成田路”（road to the top 的日语谐音），但将全篇四集看下来，中心主角却反而变成了爱慕织姬，特别是EP04的内心意识流描写，完全将我的注意力放在了织姬上。而原本的主角成田路，反而几乎不让人有所牵挂，毕竟这么多的配角都在为她加油，观众对她的牵挂感反而被严重削弱了。至于另一位“三主角”的好歌剧——谁啊，某个背景板吗？（笑）

    “动画这玩意儿，就是因为有着极端的形式之美，所以才令人着迷”，这是《凍京NECRO》中 宝形伊莉雅 的一句台词，这在很多种意义上点明当今商业动画中，依然令人着迷的部分——形式美。

     整一部OVA中，彻头彻尾都充斥着着形式主义——校园生活、饭堂朵颐、操场练习、胜利执念、周围鼓励、对手交流、赛场竞争——你可以在每一集里都找到这些要素，并且它们都以相当高的水准演出了出来，也不得不承认，这使得整部作品有着相当高的观赏度。

     但以“完美的形式美”的标准来要求这部作品，就我个人的看法，则是无法达到的，因为作品的中心主角——成田路，并没有使我有感动的冲动。

     如果我们抛开另外两位主角，单纯从成田路的角度看这部作品：开场胜利－失败－失败－终于胜利，整部作品的感情基调则也应该是起－伏－伏－起。
     
      可实际整部作品令人的感受，则都是起－起－起－起，因为作品中还有两位主角，她们分别在成田路情感基调“伏”的时候，反而带给了观众“起”的情感演出效果。就算如此，作品的逻辑构架也是十分符合“形式美”的：以1、4集演出中心主角的胜利，2、3集演出副主角的胜利。

      之于角色的演出定位，与演出配置应该是这样的。

      成田路（1、4）的角色，是一位受欢迎的“阳角”，不仅像太阳一样照耀着周围的人，甚至还照耀了自己认定的对手——爱慕织姬的内心，在经历了失败之后，终于获得了胜利，这本也应该给观众带来，同 东海帝王 终于在第二季13集中获得胜利的牵挂与紧张感，但实际上，这并没有。

     好歌剧（2）的角色定位，本来应该同《圣母在上》中三年级的佐藤圣一样，带给观众一种成熟、洒脱的观感。

     而爱慕织姬（3），则是作品里的沉重剧情担当，背负着死去的妹妹带来的压力，在痛苦中努力着。

    可在实际演出时，因为每一集都贯彻所有的形式要素，并且三主角都有几乎“平等”的出场机会，使得三主角的人设演出意图，以非常混杂的形式表现了出来：

     沉重剧情的包袱，完全被爱慕织姬承包，使得成田路的内心压力让观众觉得“无所谓”。成熟洒脱的演出，则变成了：好歌剧安慰成田路，成田路安慰爱慕织姬，爱慕织姬又被妹妹安慰。

    这使得成田路的失败与胜利让人感到无足轻重，好歌剧本作为一个“高存在感角色”反而存在感很低。爱慕织姬，则因为承包了所有的沉重剧情演出镜头，变得格外惹人注目，甚至对于笔者而言，是非常令人感动的。

    三主角情节的演出均摊，使得人设演出效果失衡——这是我对这部作画豪华、音乐配音、分镜演出、人物情感设计，都十分完美的商业作品，依然觉得不能称为“完美的形式美”作品的原因。