2017-12-23 23:11 /
宝石之国可谓是带来了一种全新的感官冲击,就像是瘙撩到了我身上一块从未被意识到的息肉,带来了一种全新的体验。其刺激程度既宛如阳光少年终于遇到了鬼头,又仿若幻灯片爱好者终于碰上了村上。这种完全超越自身预期和认知的体验,对于常年累月浸淫在某一圈子的老炮来说本身就有难以取代的价值。
宝石非是第一个这种作品,当然也不会是最后一个。它的与众不同之处在于不仅让我脑中几个孤立又偏见的观点碰撞出来了化学反应,又更深一步地让我反逻辑地产生了一种天启式认知——画面的表现力或许可以让观影体验无限制地提升,从而掩盖任何其他方面的瑕疵。
抛开画面的表现力和其带来的视觉冲击,宝石只是满身瑕疵的平庸之作。
首先是其剧情本身的孱弱。宝石的剧情发展主要是为了设定的展开进行服务。简单总结一下就是磷叶石作死、磷叶石碎了、磷叶石重生、磷叶石害队友、磷叶石继续作死的循环,然后在此套路中穿插入宝石们的设定和卖萌。整季动画中有两个最重要的设定:人类魂、肉、骨的分离和老师的秘密。宝石采用的是一种毫无包装的处理手法,前者从天上扔下一只蜗牛,后者则从天上钻出一只狗,剧情的展开做到了完全无视起因、经过和结果。其实做到这种程度,与其说是剧情,倒不如说是单纯的情节的串联,就好像奥特曼打小怪兽一样。
二来说说设定。宝石魂、肉、骨的设定还算得上是有趣,但是随便找一部这种未来题材的作品,哪怕是同期我认为已经够浅薄的《少女终末旅行》,宝石与之相比其设定都显得肤浅。宝石的每一条设定之间既无必然的因果关系,也不掺杂任何略有含义的道理。而把第一季所有出现过的设定写下来,其信息量还未必比我这篇日志长多少。其设定是一种完全理想化的自说自话,既不能深究其严密性,也不能多想其合理性。比如说每个宝石设定的硬度和韧性,你可以把它当做一个笼统的概念去带入角色,却不能真的去细想是不是所有宝石的每一个行动都遵循着他们的物理极限。你可以接受人类分成了三部分的设定,却最好不要细想其构成与证实其过程的证据,只把一切都归咎于自然的伟大。宝石设定的构建就如同磷叶石千疮百孔的身体一样,需要时就把一块看上去毫不相干的异物拼接上去,维持着不崩溃的微妙平衡。这是一种童话水平的设定,其构成的基础不是必然性或逻辑性,而是可能性。
三再谈谈人物。宝石是我见过的唯一一部敢把机械降神的手段连续地用到人物成长上的作品,与其剧情的展开如出一辙的突兀。磷叶石成长的主要手段既不是经历的丰富,也不是命运的使然,更加不是个人思想觉悟的提升,而是通过不断地添加非己的异物。换句话说,人物的成长不是通过一个人物的变化来实现的,而是通过将内外尽皆不同的多个个体强行看成一个恒定的主体来实现的,就像是一艘忒休斯之船。这种手法到是称得上新奇大胆,但是单从人物描绘的角度来说,不得不说有些过于简单暴力了。
不过,宝石孱弱的剧情,千疮百孔的设定,简单暴力的人物成长和其他等等等等的问题,并不影响其观影过程中的愉悦感。我不得不把这归功于画面的优秀表现力,因为除此之外我找不到一个能让人无视这些瑕疵的原因。剧情的孱弱不再掣肘,或许是因为再微小的节奏变化也会被画面的表现力无限放大;设定的漏洞不再硬伤,或许是因为再平淡的包袱也会因为画面的表现力对观众造成强烈的冲击;人物的成长不再重要,或许是因为在画面的表现力下,闪闪发亮就足以占据所有的视线。在此不得不钦佩选择了使用3DCG技术的监督的眼光,如果这个片子采用作画表现,只怕会沦为另一个档次的作品。
画面的表现力到底能够填补多少东西?这是代表了动画最本质的精粹还是只是我在一时的感官冲击下产生的错觉?少战是否因此才成为了萌豚系顶峰?你名是否因此才掩盖了剧本的老套?FLFL是否因此才能收获无数的好评?LWA的普遍容忍是否仅仅是对扳机的信仰?
好在,我想这个天启马上就能得到实证。坐等:
轻改神话,文库救星。
艹E灭化,影视新巅。
人类圣经,世纪霸权。
业界续命,创世纪元。
宝石非是第一个这种作品,当然也不会是最后一个。它的与众不同之处在于不仅让我脑中几个孤立又偏见的观点碰撞出来了化学反应,又更深一步地让我反逻辑地产生了一种天启式认知——画面的表现力或许可以让观影体验无限制地提升,从而掩盖任何其他方面的瑕疵。
抛开画面的表现力和其带来的视觉冲击,宝石只是满身瑕疵的平庸之作。
首先是其剧情本身的孱弱。宝石的剧情发展主要是为了设定的展开进行服务。简单总结一下就是磷叶石作死、磷叶石碎了、磷叶石重生、磷叶石害队友、磷叶石继续作死的循环,然后在此套路中穿插入宝石们的设定和卖萌。整季动画中有两个最重要的设定:人类魂、肉、骨的分离和老师的秘密。宝石采用的是一种毫无包装的处理手法,前者从天上扔下一只蜗牛,后者则从天上钻出一只狗,剧情的展开做到了完全无视起因、经过和结果。其实做到这种程度,与其说是剧情,倒不如说是单纯的情节的串联,就好像奥特曼打小怪兽一样。
二来说说设定。宝石魂、肉、骨的设定还算得上是有趣,但是随便找一部这种未来题材的作品,哪怕是同期我认为已经够浅薄的《少女终末旅行》,宝石与之相比其设定都显得肤浅。宝石的每一条设定之间既无必然的因果关系,也不掺杂任何略有含义的道理。而把第一季所有出现过的设定写下来,其信息量还未必比我这篇日志长多少。其设定是一种完全理想化的自说自话,既不能深究其严密性,也不能多想其合理性。比如说每个宝石设定的硬度和韧性,你可以把它当做一个笼统的概念去带入角色,却不能真的去细想是不是所有宝石的每一个行动都遵循着他们的物理极限。你可以接受人类分成了三部分的设定,却最好不要细想其构成与证实其过程的证据,只把一切都归咎于自然的伟大。宝石设定的构建就如同磷叶石千疮百孔的身体一样,需要时就把一块看上去毫不相干的异物拼接上去,维持着不崩溃的微妙平衡。这是一种童话水平的设定,其构成的基础不是必然性或逻辑性,而是可能性。
三再谈谈人物。宝石是我见过的唯一一部敢把机械降神的手段连续地用到人物成长上的作品,与其剧情的展开如出一辙的突兀。磷叶石成长的主要手段既不是经历的丰富,也不是命运的使然,更加不是个人思想觉悟的提升,而是通过不断地添加非己的异物。换句话说,人物的成长不是通过一个人物的变化来实现的,而是通过将内外尽皆不同的多个个体强行看成一个恒定的主体来实现的,就像是一艘忒休斯之船。这种手法到是称得上新奇大胆,但是单从人物描绘的角度来说,不得不说有些过于简单暴力了。
不过,宝石孱弱的剧情,千疮百孔的设定,简单暴力的人物成长和其他等等等等的问题,并不影响其观影过程中的愉悦感。我不得不把这归功于画面的优秀表现力,因为除此之外我找不到一个能让人无视这些瑕疵的原因。剧情的孱弱不再掣肘,或许是因为再微小的节奏变化也会被画面的表现力无限放大;设定的漏洞不再硬伤,或许是因为再平淡的包袱也会因为画面的表现力对观众造成强烈的冲击;人物的成长不再重要,或许是因为在画面的表现力下,闪闪发亮就足以占据所有的视线。在此不得不钦佩选择了使用3DCG技术的监督的眼光,如果这个片子采用作画表现,只怕会沦为另一个档次的作品。
画面的表现力到底能够填补多少东西?这是代表了动画最本质的精粹还是只是我在一时的感官冲击下产生的错觉?少战是否因此才成为了萌豚系顶峰?你名是否因此才掩盖了剧本的老套?FLFL是否因此才能收获无数的好评?LWA的普遍容忍是否仅仅是对扳机的信仰?
好在,我想这个天启马上就能得到实证。坐等:
轻改神话,文库救星。
艹E灭化,影视新巅。
人类圣经,世纪霸权。
业界续命,创世纪元。
但总得来说感觉应该还是画面的功劳为主,气氛再好最多是让展开不那么生涩。
然而能够达到宝石的画面的表现力的,确实没有。
这个表现力想必是画面、节奏、演出还有其他种种东西共同作用的结果吧。
这或许是只有依靠画面的表现力才能做到的事情。
而bangumi的发言人群来说,纯粹被画面的魅力捕获的时候很多,但这个过程不会太久。更为关键的,我感觉宝石带来的不是容忍,而是遮掩。不是xxx够好了,导致人忽略xxx的不足,而是xxx好到让人感觉不到xxx的不足,就像是迷幻剂一样。
这就很神奇了。
而京紫的剧本怎么也比宝石强,毕竟是得到了大赏的作品。所以我想看到的不是观众是否会因为画面而容忍剧情,而是观众是否会因为画面而忽视剧情有瑕疵的地方。
漫画那边类似的问题,小畑健的经历我觉得能说明不少。而动画这边,觉得京紫是一个契机。能更看清一点画面表现力对自己和其他人的影响。大家自己(个人)看动画的主要看点是在于画面?人物?故事?还是其他?也许还回答这个问题。
我觉得虽然是有点模式化,但是不至于说和所谓女主之类的产生关联啊,磷丢失和辰砂的记忆和南极石给他留下心理阴影基本上两者互不相关的。